Арина Милякова: Мне кажется, искусство всегда было в моей жизни, это часть меня

Студентка Российского государственного университета им. А.Н. Косыгина Арина Милякова – лауреат Международного конкурса молодых дизайнеров «Поколение Next». Арина получила диплом 1-й степени в номинации «Арт-Текстиль» направления «Текстиль» за проект «Ширма в техниках комбинированного ковроткачества».

– Арина, как вы пришли к тому, чтобы стать дизайнером? Расскажите немного о себе.

– Я с детства была творческим человеком. Мне кажется, искусство всегда было в моей жизни, это часть меня. Я давно знала, что выберу творческую профессию, и в итоге оказалась в Колледже дизайна и декоративного искусства РГХПУ им. Строганова. Ему я больше всего благодарна за то, что познакомил меня с техникой ручного ковроткачества, привил такую большую любовь к текстилю. Я не считаю, что уже раскрылась как художник, но колледж точно заложил основу для моей творческой деятельности.

Сейчас я учусь в РГУ им. А.Н. Косыгина по специальности «технология и художественная обработка текстильных изделий». Очень надеюсь, что обучение этой достаточно технической специальности даст мне новые возможности в реализации будущих проектов.

– Почему вы решили участвовать в конкурсе «Поколение Next»?

– Я давно знала об этом конкурсе, мои знакомые по колледжу в нём участвовали, и преподаватели не раз его упоминали. Тем не менее заявку я подала впервые. Не знаю, что меня останавливало от участия раньше, возможно, неуверенность. Но это очень престижный конкурс, и не подать на него работу, которой я так горжусь, было бы обидно.

– Что послужило источником вдохновением для проекта, который принёс вам успех на конкурсе? Как родилась идея этого проекта?

– Этот проект начался с мыслей от том, чтобы сделать что-то объёмное. Хотелось создать нечто свежее и запоминающиеся. Рассмотрев различные варианты арт-объектов, в итоге остановилась на ширме. Она практична, и в то же время её форма даёт большое поле для творчества.

Мне всегда более интересна именно работа в материале: эксперименты с техниками, пряжей и фактурой. Поэтому у меня была цель создать минималистичную и графичную композицию, которая позволила бы уделить больше внимания работе над фактурами.

Во время создания композиции я опиралась на работы художников-авангардистов. Изобразительный язык таких мастеров, как Василий Кандинский, достаточно лаконичен, но при этом яркий и запоминающийся.

– Что для вас было самым сложным при работе над этим проектом? Чему уделяли особое внимание?

– Пожалуй, самым сложным было выбрать техники, в которых исполнено это изделие. Много внимания я уделила пробникам в материале, некоторые приёмы опробовала впервые. Мне было очень важно сохранить гармонию фактур. Хотелось, чтобы исполнение в материале не перебивало лаконичность придуманной композиции, а максимально эффектно её подчёркивало. Нужно было найти этот идеальный баланс, и, надеюсь, у меня это получилось.

Так же можно отметить большой размер изделия. С таким форматом полотна я столкнулась впервые.

– Для кого предназначены ваши работы? Кого вы считаете своей целевой аудиторией?

– Так как размер ширмы достаточно внушительный, а колорит яркий, она подошла бы для просторного общественного интерьера, например, для лобби отеля, лофта или какого-нибудь арт-пространства. Но не могу отрицать, что моя ширма может стать изюминкой и минималистичного домашнего интерьера.

– Задумывались ли вы о создании собственного бренда?

– Пока не задумывалась. Я ещё нахожусь в поиске своего уникального стиля, но в будущем всё возможно.

– Каковы ваши планы на ближайшее будущее?

– Сейчас я снова студентка первого курса, поэтому в ближайшее время хочу сосредоточиться на учёбе и вряд ли буду браться за крупные проекты. Но очень хочу снова принять участие в конкурсе, через какое-то время.

– О чём ещё вы хотели бы рассказать, что добавить?

– Я хочу поблагодарить своих учителей, по совместительству руководителей моего проекта Людмилу Геннадьевну Бочкарёву, которая познакомила меня с текстильным искусством и научила самым важным основам этого уникального мастерства, и Ирину Вадимовну Смагину – благодаря её вкладу я смогла расширить свои знания и усовершенствовать навыки. Они научили меня всему, что я знаю и умею в рамках текстильного искусства, и курировали на протяжении всей работы над этим дипломным проектом.

Изображения предоставлены Ариной Миляковой.