В Творческой мастерской МГУДТ состоялась лекция «Мода, культура и традиции Мексики»

В преддверии выставки «Мексика и Россия: Сплетение», атташе по вопросам культуры посольства Мексики в России Хорхе Рейносо прочел лекцию о моде, текстиле и культуре своей страны. Мероприятие посетила корреспондент ИА «РИА Мода» Ирина Щелкунова.

Мексиканская культура представляет собой необычайный синтез разных народов и этносов, каждый из которых привнес свой вклад в формирование культурных традиций страны, отразившись в текстиле, дизайне, одежде, кухне. Мы привыкли слышать, что Мексика — это соединение ацтекских, индийский и испанских традиций. Да, семь млн мексиканцев все еще входят в индийские группы и говорят более  чем на 80-ти языках. Но не часто мы задумываемся о том, что и испанские традиции сформировались на рубеже классической Европы и мавританского Востока. Господин Хорхе Рейносо рассказал о сильном влиянии Китая, Индии и Африки на текстиль, производство и покраску тканей и напомнил, что сегодняшняя Мексика это не только коренные народы, но и эмигранты, среди которых немало американцев, канадцев, европейцев. В свою очередь, к примеру, в США живет около 32 млн мексиканцев, не только «транслирующих» свою культуру, но и «впитывающих» культурные традиции американцев. В этом этническом и культурном многообразии Мексика схожа с Россией. Все богатство, наследие, находит отражение в гастрономии, дизайне, производстве текстиля.

Лекция атташе по вопросам культуры посольства Мексики в России Хорхе Рейносо была посвящена традициям и современному воплощению моды, культуры и искусства Мексики, а также взаимодействию культур обеих стран.

«Ремесленники являются обновляемым ресурсом страны. Мексиканцы — особенный творческий народ, — рассказывает Хорхе Рейносо. — Для творческого начала мексиканца очень важно использование цвета. Даже в гастрономии главный принцип — еда должна быть не только вкусной, но и хорошо выглядеть. Вспомните яркий гуакамоле, пестрый фахитас, карамель кахета, энчилада, буррито. Зайдите на традиционный мексиканский рынок, вы увидите, как с потолка свисают красочные пиньяты ( «пиньята» — полая игрушка из папье-маше и оберточной бумаги с орнаментом и украшениями, чаще всего в форме животных, внутри с угощениями и сюрпризами для детей, — прим. ред)».

Опытные путешественники скажут, многое о духе страны может рассказать местный базар, воскресный рынок или барахолка. Мексика тут не исключение. И если на Востоке внимание привлечет пряный аромат или блеск золота, в Европе антикварная мебель, то в Мексике — это праздник цвета.

«Вы вряд ли встретите в Мексике фразу «это слишком яркий или слишком новый цвет, — рассказывает Хорхе Рейносо. — Когда Мексика включилась в индустриальную культуру, естественно, пришлось принять международные стандарты, но одновременно укрепилась и своя уникальны идея: быть отличным. Отличным от других людей, потому что каждый человек — это мир. К примеру, автомобилей Volks Wagen Мексика производила больше всего. Вы знаете, немецкая промышленность — это особый пример стандартизации. Но если мексиканец покупал Volks Wagen, то искал способ сделать отличным, перекрашивал, украшал».

Как в традиционном, так и в современном мексиканском дизайне красной нитью проходит тема связи человека и животного. К примеру, работы художника Фернандо Пальме имитируют традиционные анималистические легенды. «Это важный аспект для культуры Северной Америки в целом, — рассказывает Хорхе Рейносо. — Многие народы считали, между людьми и животными есть очень тесная связь. Индейцы до сих пор считают, что душа ребенка имеет отражение в животном».

Говоря о Мексике, нельзя не упомянуть о Дне мертвых, ежегодно отмечаемом 1 и 2 ноября. Считается, в эти дни души умерших родственников посещают родной дом. Накануне сооружаются специальные праздничные алтари мертвых. Примечательно, что не существует особых правил возведения алтарей, часто можно встретить предметы, которые уже есть в доме, а не специально купленные. На алтарях присутствуют предметы и еда, которую любили умершие или то, что о них напоминает, и, конечно же, цветы, ленты, свечи. «Эта традиция распространена в различных слоях и регионах Мексики. Ее очень сложно передать, объяснить культурам других стран, но она не имеет ничего общего с темными силами или демонами, — говорит Хорхе Рейносо. — В таких алтарях так же часто использовались вещи из других культур. К примеру, китайская бумага. Важно отметить, многие такие объекты восточной культуры были привезены сначала в Мексику. И оттуда уже в Испанию. А вот многие традиции производства текстиля были привезены в Мексику из Индии. Так же важно сказать, в Мексике были придуманы некоторые краски, которые сделали революцию в текстиле в Европе. Например, благодаря открытию насекомого, которое живет в кактусе, научились производить красный пигмент, сделавший ткани намного дешевле». Речь идет о кармине (киновари), красителе красно-пурпурного цвета. Он получается из карминовой кислоты, производимой самкой насекомых кошенили, культивируемой на кактусах — опунциях. Этот способ окрашивания используется до сих пор. Краситель зарегистрирован в качестве пищевой добавки.

«Хлопок — самый традиционный материал для Мексики. Самые древние образцы хлопка были найдены в Мексике. Мы не знаем как, но 12 тысяч лет назад хлопок перешел в Азию из Мексики», — комментирует Хорхе Рейносо. Сегодня мексиканский хлопок имеет большой спрос на международном рынке, являясь одним из самых известных видом хлопчатника. По данным ООН, импорт мексиканского хлопка в 2014 году составил более 1 миллиарда 148 миллионов долларов.

«Из-за особенностей климата, в Мексике долго не обитали животные с шерстью, но традиционные ремесленники использовали кожу, перья и камни, как текстильные элементы. Очень часто одежда отражает ранг, пол, принадлежность к этносу. Это так типично, что мы думаем, у нас это и появилось, но скорее всего традиция пришла из Индии, — рассказывает Хорхе Рейносо. — А известный мексиканский платок «ревосо», это не только одежда, но и инструмент, к примеру, что бы нести ребенка или защититься от солнца. Скорее всего, «ревосо» пришел к нам из Африки. Можно сказать, что в южном регионе помимо традиционного влияния Азии, Индии и Китая сильны африканские традиции. Сама манера производства ткани приходит из некоторых регионов Африки. Во многих регионах сильна традиция вышивки бисером, а также изображения кактуса в рисунке орнамента. Многие орнаменты изображают путешествие, физическое и ментальное.
Представителям северного народа особенно свойственно сочетать разные цвета. Оранжевый и фуксию, синий и розовый, желтый и фиолетовый. Был период в истории Мексики, когда традиционный текстиль был очень часто использован высшем и средним классом. В XIX веке женщины-интеллектуалки стали с гордостью носить традиционную одежду. Самый известный пример — Фрида Кало. Мода на Мексику распространилась далее в Европу. Сейчас мексиканские традиции чаще используются не столько на техническом и технологическом уровне, сколько на дизайнерском. Известные бренды разных стран все больше используют традиционные мексиканские мотивы в своем творчестве. Но сами материалы чаще сделаны в Индии или Китае. Таким образом, в традиции снова отражается этот синтез — путь из Индии и Китая в Мексику, оттуда в Европу».

Многие из традиционных мексиканских элементов одежды перешли в европейскую и американскую культуры. Сомбреро знают по всему миру. Многие считают, чем больше головной убор, тем лучше. «Мы носим сомбреро с широкими краями не потому, что нам нравятся огромные вещи, а из-за интенсивных солнечных лучей», — улыбается Хорхе Рейносо.

Традиционные мужские сандалии «гуарачи» имеют сходство с древней обувью регионов Азии. Примечательно, что название Huarache носят и инновационные, на момент создания в 1991 году, облегченные беговые кроссовки Nike, в основе которых неопреновый носок и система поддержки стопы с внешней стороны, напоминающая сандалии индейцев.

Костюм наездника, «чарро», приобрел популярность благодаря революционным настроениям. А пончо, которое сейчас чаще выбирают женщины, изначально было придумано для возможности утеплиться ночью, заменяло мужчинам походный плащ и плед.

Из современных дизайнеров сами мексиканцы выделяют Paulina y Malinali и Pineda Covalin. Эти два бренда тесно сотрудничают с этническими индейскими группами, что, на сегодняшний день, редкость.

По окончании лекции Хорхе Рейносо пригласил студентов Московского государственный университет дизайна и технологии принять участие в выставке «Мексика и Россия: Сплетение». «Мы не хотим создать что-то искусственно мексиканское, а путем изучения, интереса к стране, чтоб появилось свое видение моды», — комментирует Хорхе Рейносо.

Повторная встреча и просмотр проектов пройдет в конце октября. Открытие выставки состоится 6 декабря в галерее «Нагорная»: Москва, ул. Ремизова, 10.

Фотографии Ирины Щелкуновой, ИА «РИА Мода».